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90后没有梦想?我们拒绝这样的标签

异度社区分享于2018-03-10 16:00

“警察”

“医生”

“老师”

这些看似平凡又伟大的职业,哪个不是我们小时候的梦想呢?在时光的长河里,有多少人的梦想被现实磨平、吞噬,又有多少人,从满腔热血冷却成碌碌无为。但总有那么一些人,不忘初心,逐梦前行,他们的存在,在我们荒芜的心里开出一朵灿烂的花朵,激励着我们,鞭策着我们。

“我想上美院,做一名设计师。”陈亮五六岁时的想法,是做一些又厉害又好看的东西,如今,他是一名服装设计专业大四的学生,正在为中国时尚发声。

“与服装设计结缘也许是巧合,上天给我开了另一扇窗。”夏润秋一直非常喜欢结构建筑大师,这让他对设计有了颠覆性的理解和认识。如今,在大师的影响和自身的努力下,他正在成为一名“灵魂”设计师。

“其实我最初的梦想是成为法医,后来却喜欢上了美术。”范超,初入社会并已拥有自己品牌的新锐设计师。曾经的他沉迷于学习解剖学知识,虽然中途改变了想法,但这并不妨碍他在设计这条路上继续精彩。

说起这三位,热爱服装设计的你是不是有一种熟悉感?这两年国内热门服装设计大赛的入围名单、决赛现场,几乎都少不了他们的身影。时至今日,多个大赛的奖项,为他们的人生履历添上了浓墨重彩的一笔。

陈亮——执着的艺术全能王


陈亮

陈亮给我的印象就像“别人家的孩子”,一直很优秀,从未被超越。面对这样的夸奖,他谦虚地说,“现在的成绩并不能代表以后,我们只是比同龄人经历得更多一点。”

没有任何东西是可以不劳而获的,陈亮之所以能收获这么多的成绩,是他在背后付出了比别人更多的心血。“我不像其他人从小就想考清华北大,我就是喜欢画画,小时候还经常跟着电视节目做创意手工。”陈亮从小就对艺术表现出极强的天赋,从学前班到大学,从不间断对美术的学习与探索,只要有空,他就会画画画。

陈亮手绘作品

高考填志愿时,相较于同龄人对于选择专业的犹豫再三,陈亮非常果断地选择了服装设计专业,“我觉得服装设计非常接地气,可以独自在短时间内动手完成。”这是陈亮对服装设计的初印象,但是真的这么轻而易举吗?

当被问到在学习的过程中哪个课程挑战最大时,陈亮这样说:“由于我感性意识较强,对制版的敏感度较差,过程中需要计算很多数据,对我来说确实有一定的难度。”另外,学校在电脑软件教学方面不是很详细,课堂上只会讲解一些基本的软件功能,但这并没有让陈亮心生不满,而是积极寻找解决的办法。“我对画图很感兴趣,为了能更深层次地学习,也为了日后做准备,我在培训班报了软件、制版等课程,以克服自己的短板。”

就这样,陈亮不断地充实着自己。大三那年,他开始着手准备服装设计大赛,投了很多稿,但一直石沉大海。“直到1001夜童装大赛,那是我第一次入围,特别兴奋,我告诉自己,一定要把衣服做到自己满意为止。但因为是第一次做成衣,很多事项拿不定主意,也抓不到比赛的重点,更没有资源,所以东奔西走花了很多冤枉钱。但是这一次入围到成衣制作,中间经历的茫然和兴奋,让我收获了很多在课堂上学不到的东西。”第一次的经历总是刻骨铭心,正确认识自己的不足并及时改正,之后陈亮对大赛的把握就游刃有余多了,后来再参加国内的服装设计大赛,也收获了很多成绩。

当人们有了明确的目标,就会做出对应的行动,并且把自我行动与目标不断加以对照,清楚地知道两者之间的差距时,就会自觉地克服一切困难。陈亮就是这样脚踏实地,带着梦想一步一个脚印地走到了现在。

夏润秋——忧郁系小艺术家

夏润秋

说起夏润秋,给我的第一印象就是,安静、执着并且拥有独特“灵魂”的小艺术家。

“与服装设计结缘也许是巧合,上天给我开了另外一扇窗。”夏润秋一直非常喜欢国外的解构建筑大师,他们的作品让他对设计和线条有了颠覆性的理解和认识。上了大学以后,他接触了立裁,迷上了服装的各种造型,长此以往,就喜欢上了服装设计。

在外人看来,夏润秋是名副其实的赛霸,第一次参加比赛,就夺得了颇具含金量的“真维斯杯”全国总冠军、赛区金奖和网络人气奖。似乎听起来一帆顺风?

“学习服装设计,要找到适合自己的方法。我平时喜欢不同类型的音乐,从中获取灵感和衣服的情绪,在我看来音乐是对真实世界的映射。”在夏润秋看来,坚持自己的想法、有追求美的态度很重要,只有找到自己喜欢的设计方式和感觉,才能享受设计。就像音乐,对他而言具有独特的魔力,沉浸在音乐中的夏润秋,总能灵感迸发。“除此之外,我会花很多时间对设计进行整理记录,平时也经常看国外艺术家的作品和不同领域的设计,作为拓展视角的一部分。”

有独特的学习方法,也有日积月累的见识,但在实际比赛中,依然需要过五关斩六将。“当时比赛我也没有想太多,一直专心在作品的解构、色彩、面料和搭配上。而当时面料改造的部分,由于材料的不确定性,前前后后反复试验了很多次,虽然浪费了很长时间,好在最后的成果让我很欣慰。”

大赛好比一场无休止的战争,夏润秋首局就获得开门红,此后便一发不可收拾,校内校外获得多个设计大奖,2017年更是获得美国国际AOF服装设计大赛金奖,成为中国唯一一个赴巴黎卢浮宫大师班学习的选手,作品《the way we live》也被登上意大利《vogue》和《best of photovogue》版面。

在美国比赛的期间,夏润秋对设计的理解更深了一步,一路走来他也总结了很多经验:“设计不只是创新,更是一个智慧的过程。设计的本质,是一门设计者和使用者之间,通过产品实现无声沟通的学问。首先创作前期对主题和概念的选择至关重要,必须学会记录相关的任何文字、图片和灵感;中期需要注意面料的选择、色彩的搭配和版型的调整;最后处理衣服的细节,通过配饰的设计,对整个系列稍做调整。在整个过程中,设计师需要更多地坚持自己的想法,不要盲目从众或者跟风,展现自己真实的一面才是比赛的精髓。另外,独立思考也是不可或缺的部分,敢于质疑设计,同时又能提高自己的审美品位。所以真正的创作,是要用手、心和灵魂,表达设计者的真实感受。”

夏润秋以过来人的身份,给学弟学妹传授自己宝贵的经验。相信以他对服装设计的理解,未来定能取得更好的成绩。

范超——大长腿男神经

范超

“眼睛小、懒癌晚期和男神经是我最大的特征。”这是范超的自我描述,“从小对法医情有独钟,后来接触了美术,才找到了最真实的自我。站在人生最重要的转折点,我毅然选择了服装设计。”

范超带着满腔热血,开始了属于他的服装梦。但想象中的“高大上”,在真正接触了服装设计以后,被日常画图,还有最令他头痛的打版所击碎。“我不是很喜欢打版,对于我这种学渣来说,计算公式简直是噩梦,尤其到后期的放码,内心很崩溃。”制版和放码已经让范超焦头烂额,扭扭曲曲的平车线更是雪上加霜。但这些范超眼中的弱项,并不能成为他服装路上的绊脚石,他开始强迫自己,课上认真研究,下课找同学和老师补习。

范超平时还有一个非常好的习惯,每天都会画手绘,平日里突发奇想的设计点,或者是偶然间看到的创意点,他都会统统记录下来。但是也有画不下去的时候。“这个时候我就会请求救兵支援,比如说找老师。我非常感谢老师,我永远都是突然间问老师是否在办公室,然后冲过去让他帮我解决难题,但是他们总是不厌其烦地教我,没有一点不耐烦。。”

我想很多人的大学都有过兼职的经历,范超也是其中一个。“老师说作为一个服装设计师,不了解市场是很难存活下去的。”听了老师的话,他在一个服装店找了服装导购的兼职,更直观地看到了衣服的面料、各种明线的宽度以及工艺的精准度。节假日时,范超还会去工厂打杂,更全面地了解各个环节。这些兼职的经历,对于范超来说都是宝贵的财富。

后来,他开始参加各类设计大赛,在实践中寻找自己的不足。“记得有一次参加大赛,需要激光切割,由于面料是白色的,所以在切割的过程中遇到了很多问题。后来发现是面料选择不当,经过几番周折,终于找到最适合切割的面料。”一丝不苟的态度给范超带来了不俗的成绩,近两年获得数十个大大小小的奖项,比如2017年“大浪杯”女装设计金奖,19届“真皮标志杯”银奖等等。

一路走来,范超心里还要感谢一个特别的小伙伴,是他心烦意乱时最好的安慰剂。“每当我静不下心的时候,我就会去遛狗,看着它无忧无虑地玩耍,我整个人的状态就会放松下来,能解决我一大部分的心理压力。”范超很喜欢小动物,虽然没有语言交流,但是总能让他很安心。

虽然范超并不是一开始就钟情于服装设计,但在做出选择后,他就全身心地投入其中,如今已创立了自己的品牌,带着梦想飞向更广阔的天空。


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